Μουσική
Emir Kusturica and No Smoking Orchestra live
σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη
4,5,6 Απριλίου 2011
Θεσσαλονίκη,Μέγαρο Μουσικής : 4 Απριλίου
Αθήνα,Μέγαρο Μουσικής : 5 – 6 Απριλίου
Τα Βαλκανικά παραδοσιακά ακούσματα, ο ήχος των χάλκινων πνευστών, των βιολιών και της γκρανκάσας, τα δημοτικά και τα τσιγάνικα τραγούδια, είχαν πάντα έναν κοινό παρανομαστή: τη φλόγα του έρωτα και την ευτυχία της συνεύρεσης, τον καημό του πόνου και της απώλειας, τη χαρά της γιορτής, το απόλυτο πάθος για την ίδια τη ζωή!
Μελωδίες άλλοτε εκρηκτικές και χαρμόσυνες κι άλλοτε σπαρακτικές και λυπητερές, πάντα όμως πολυσυλλεκτικές και ταξιδιάρικες που διαπερνούσαν τα σύνορα, ενώνοντας αισθητικά και πολιτιστικά ανθρώπους διαφορετικών τόπων, φυλών και εποχών.Αυτό που κάποιοι το ονομάζουν Μακεδονίτικα, Σέρβικα η Βοσνιακά τοπικά μουσικά ιδιώματα και κάποιοι άλλοι Βαλκανική δημώδη τζαζ μουσική, δεν είναι τίποτε άλλο από νομαδικές λαϊκές μελωδίες. Μία αυτοδίδακτη αλλά πάντα περίτεχνα καμωμένη μουσική φόρμα, σάρκα απ’ την καθημερινότητα κάποιων λαών, που αφηγείται με στίχους και νότες τα βιώματα, την ιστορία και τα όνειρά τους.Αυτή τη μουσική ανέδειξε και πρόβαλε διεθνώς τα τελευταία χρόνια, ο διάσημος Σερβοβόσνιος σκηνοθέτης, ηθοποιός, μουσικός και τραγουδιστής, ο σπουδαίος Εμίρ Κουστουρίτσα.
Ο Εμίρ Κουστουρίτσα που ποτέ του δεν λησμόνησε τις μουσικές ρίζες του, από το 1986 συνεργάστηκε ως μπασίστας και ενορχηστρωτής με ένα ροκ συγκρότημα του Σεράγεβο.Τα τελευταία χρόνια αποτελεί τη ψυχή του μουσικού σχήματος «Emir Kusturica and The No Smoking Orchestra», στο οποίο μάλιστα συμμετέχει και ο ένας του γιος ως ντράμερ.Μαζί τους δημιούργησε μία πανκ-όπερα που παρουσιάστηκε στη Βαστίλη, έγραψε τη μουσική για πολλές ταινίες του, κυκλοφόρησαν ως τώρα επτά συνολικά άλμπουμ, ενώ οργανώνουν συνεχώς διεθνείς περιοδείες.
Παίζοντας και προβάλλοντας πάντα, αυτά τα τόσο ιδιαίτερα και συγκλονιστικά βαλκανικά ηχοχρώματα, ακούσματα οικεία και συγκινητικά και για εμάς τους Έλληνες, που θα έχουμε την τύχη να τα απολαύσουμε ζωντανά στη σκηνή, από κάποιον που τα υπηρέτησε και τα αγάπησε όσο κανείς άλλος.
Μέγαρο Μουσικής Αθηνών
Βασ.Σοφίας & Κόκκαλη 1,
11521 Αθήνα,
Τηλ: 302107282333,
http://www.megaron.gr
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
25ης Μαρτίου & Παραλία,
54646 Θεσσαλονίκη,
Τηλ: +302310895800,
http://www.tch.gr/
Πληροφορίες εισιτηρίων
Τιμές εισιτήριων:
€ 20 , €30, €40, €50 , €60(Διακεκριμένη Ζώνη)
Προπώληση εισιτήριων Αθήνας:
Στα ταμεία του Μεγάρου Μουσικής και στην Ομήρου 8. Τηλ. 210-7282333
Προπώληση εισιτήριων Θεσσαλονίκης:
Στα ταμεία του Μεγάρου Μουσικής & στην Πλατεία Αριστοτέλους
Τηλεφωνικές κρατήσεις: 2310 895939
Πληροφορίες: 210 7258 510
Κάτι καινούργιο απο το Μέγαρο Μουσικής για τους νέους .
Τώρα μαθητές του γυμνασίου, του λυκείου, φοιτητές ΑΕΙ και ΑΤΕΙ, όπου κι αν διαμένουν, θα μπορούν να ‘ζουν’ τη μαγεία της τέχνης μέσα από το λαπ τοπ τους, αφού παραστάσεις του Μεγάρου και εκδηλώσεις του Megaron Plus θα ανεβαίνουν στον ιστότοπο του Εθνικού Δικτύου Έρευνας και Τεχνολογίας και από εκεί θα ‘διαχέονται’ σε όλα τα σχολεία, τα Πανεπιστήμια και τα ερευνητικά κέντρα της χώρας.
Το δίκτυο του Εθνικού Δικτύου Έρευνας και Τεχνολογίας (ΕΔΕΤ) παρέχει στην ελληνική ακαδημαϊκή, ερευνητική και εκπαιδευτική κοινότητα προηγμένες υπηρεσίες εθνικής διασύνδεσης υπερ-υψηλών ταχυτήτων, εξυπηρετώντας όλα τα ΑΕΙ, AΤΕΙ, τα ερευνητικά κέντρα της χώρας και τα σχολεία, μέσω του Πανελλήνιου Σχολικού Δικτύου.
Η συνεργασία για το σχεδιασμό, την ανάπτυξη και την ολοκλήρωση υπηρεσιών ψηφιακής μετάδοσης εκδηλώσεων στη σχολική, ακαδημαϊκή και ερευνητική κοινότητα της χώρας, μέσω του δικτύου της ΕΔΕΤ είναι το αντικείμενο της συμφωνίας ανάμεσα στους δύο φορείς. Μέσω της απευθείας σύνδεσης με το Μέγαρο Μουσικής που έχει υλοποιήσει με οπτικές ίνες η ΕΔΕΤ Α.Ε., θα είναι δυνατή η μετάδοση εκδηλώσεων μέσω του δικτύου στα πανεπιστήμια, τα σχολεία και τα ερευνητικά κέντρα όλης της χώρας.
Συγκεκριμένα, στο πλαίσιο υλοποίησης της συνεργασίας προβλέπονται:
Μετάδοση εκδηλώσεων … live
Οι εκδηλώσεις του Μεγάρου Μουσικής θα μπορούν – μέσω του δικτύου της ΕΔΕΤ – να μεταδίδονται ψηφιακά και ταυτόχρονα στα ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα, τους ερευνητικούς φορείς και τα σχολεία της χώρας.
…αλλά και με αναζήτηση
Καλλιτεχνικές εκδηλώσεις που έχουν παρουσιαστεί στη σκηνή τη Μεγάρου αλλά και κάποιες διαλέξεις από την πολύ-θεματική Σειρά εκδηλώσεων Megaron Plus που έχει φιλοξενήσει προσωπικότητες διεθνούς κύρους από τα πεδία της τέχνης και της επιστήμης, θα μπορούν στο μέλλον να μεταδίδονται μετά από αίτημα των ενδιαφερομένων ιδρυμάτων, ερευνητικών κέντρων ή σχολείων.
Εκπαίδευση και ψυχαγωγία, καταργώντας την απόσταση
Χρήσιμο εργαλείο για τα σχολεία και την ακαδημαϊκή κοινότητα, το υλικό του Μεγάρου θα μπορεί να διατίθεται για να πληροφορεί, να εκπαιδεύει και να ψυχαγωγεί νέους ερευνητές, φοιτητές και μαθητές από όλες τις περιοχές της χώρας, καταργώντας την απόσταση.
Η ανάδειξη του οπτικοακουστικού υλικού του Μεγάρου σε υψηλή ανάλυση μέσω της μετάδοσης από το διαδίκτυο, η πρόσβαση των μελών του εσωτερικού δικτύου(servers) στο ψηφιακό αρχειακό υλικό του Μεγάρου (αρχικά σε δοκιμαστική λειτουργία) καθώς και η πρόσβαση μέσω του πανευρωπαϊκού δικτύου GEANT σε ευρωπαϊκούς φορείς περιεχομένου αντίστοιχων ομότιμων δικτύων, περιλαμβάνονται στο σχεδιασμό της συνεργασίας αυτής.
Τέλος, προβλέπεται η ανάρτηση του προγράμματος των εκδηλώσεων του Μεγάρου σε ιστότοπο που θα φιλοξενεί ο ΕΔΕΤ καθώς και ο σχηματισμός ομάδων μελέτης των δυνατοτήτων αξιοποίησης της τεχνολογίας στον χώρο του πολιτισμού και της εκπαίδευσης.
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα-πρόταση μουσικής δράσης για σχολικές ομάδες
Παράλληλα με τις παραστάσεις της Maria Stuarda του Gaetano Donizetti διοργανώνεται για πρώτη φορά και ένα ειδικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα-πρόταση μουσικής δράσης, που απευθύνεται αποκλειστικά σε σχολικές ομάδες.
Το πρόγραμμα «Όπερα: δημιουργώντας τη μαγεία, καταργώντας την απόσταση» έχει σκοπό να φέρει χιλιάδες μαθητές, ηλικίας 9 έως 12 ετών, σε επαφή με τον για πολλούς απρόσιτο έως τώρα κόσμο του λυρικού θεάτρου.
Χρησιμοποιώντας με φαντασία το σκηνικό του Pier-Luigi Pizzi και την τεχνική υποδομή της αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη, η υψίφωνος Μάιρα Μηλολιδάκη, ο πιανίστας Τίτος Γουβέλης και η παιδαγωγός Αλεξάνδρα Στρατηγοπούλου θα δώσουν απαντήσεις σε καίρια ερωτήματα για την όπερα μέσα από ειδικά διαμορφωμένα κείμενα παρουσίασης, αλλά και την ίδια τη μουσική, ερμηνεύοντας χαρακτηριστικές άριες δεξιοτεχνίας. Έτσι, τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να ακούσουν χαρακτηριστικές σκηνές από το οπερατικό ρεπερτόριο, καθώς επίσης μουσική για πιάνο εμπνευσμένη από την όπερα. Τον σχεδιασμό της παρουσίασης και τη διαμόρφωση των κειμένων επιμελείται η πιανίστα- παιδαγωγός Λήδα Μασούρα.
Το ενδιαφέρον των σχολικών μονάδων υπήρξε εντυπωσιακό και τη μουσική αυτή δράση θα παρακολουθήσουν, στο πλαίσιο της συνεργασίας του Μεγάρου με το Υπουργείο Παιδείας, δωρεάν, περί τους 5.000 μαθητές σχολείων μαζί με τους δασκάλους τους, σε πέντε πρωινές εκδηλώσεις στις 11, 12, 14, 15 και 17 Μαρτίου.
Για την κράτηση της θέσης σας παρακαλούμε επικοινωνήστε με την κυρία Χρύσα Αθανασίου, τηλ. 210 3337181 
Ύστερα από την εξαιρετικά επιτυχημένη 1η Θερινή Ακαδημία το 2010, με την καταξιωμένη μαέστρο Jean Ashworth Bartle, πραγματοποιείται φέτος η 2η Θερινή Ακαδημία Διεύθυνσης Χορωδίας (Σχολικής,Παιδικής και Νεανικής) στις 4-10 Ιουλίου 2011 με την ίδια διδάσκουσα.
Το φετινό πρόγραμμα δίνει ιδιαίτερη έμφαση στην κατάρτιση και προετοιμασία του ίδιου του μαέστρου και περιλαμβάνει διδακτικές ενότητες που καλλιεργούν τις δεξιότητές του ως διδάσκοντα και μαέστρου.
Όλοι οι συμμετέχοντες θα έχουν τη δυνατότητα ενεργητικής συμμετοχής στα μαθήματα της τεχνικής διεύθυνσης, της φωνητικής αγωγής και της χορωδίας υπό τη διεύθυνση – διδασκαλία της προσκεκλημένης μαέστρου.
Προθεσμία υποβολής δηλώσεων συμμετοχής: 20 Απριλίου 2011
Επίσημη γλώσσα του σεμιναρίου είναι η αγγλική.
Πρωϊνό πρόγραμμα σεμιναρίου
10.00-11.15: Παιδαγωγική χορωδίας
11.30-12.45: Φωνητική τεχνική
12.45-13.00: Ερωτήσεις – συζήτηση με τη διδάσκουσα
Απογευματινό πρόγραμμα σεμιναρίου
18.00-19.15: Τεχνική – κινησιολογία διεύθυνσης χορωδίας
19.30-21.00: Πρόβα χορωδίας των συμμετεχόντων στο σεμινάριο
Για πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής:
* Τηλέφωνο: 26610 53284
* e-mail: miranda@ionio.gr




